x

75% of people globally want unbiased news (Pew Research) but are concerned they're not getting that.

Get balanced coverage with Symby. See how stories are covered across diverse outlets and spot when one side covers a story the other skips.

PODCAST

Podcast de Opus Organicum

Escucha este podcast y muchos más en www.ivoox.com o en las apps de iVoox para iOS, Android o Windows Phone.

music

All Episodes

01:32:18

Concierto para Brañosera, 131024

Podcast de Opus Organicum ·

2024/10/13

Brañosera es un municipio y localidad española de la provincia de Palencia, en la comunidad autónoma de Castilla y León. Se encuentra en la comarca de la Montaña Palentina, en la vertiente sur de la sierra de Híjar. Fue fundado en el 824, hace 1200 años. La Montaña Palentina es una comarca de la provincia de Palencia. La comarca de la Montaña está unificada desde el punto de vista geográfico por su carácter

es-ES

01:40:44

Concierto de Palencia nº 6, 081024

Podcast de Opus Organicum ·

2024/10/08

La opéra-comique («ópera cómica») es un género lírico surgido en el siglo XVIII a partir de la comédie-ballet. Surge en París, dentro de las representaciones populares por las fiestas anuales de San Lorenzo y San Germán, cuando se autorizaba el canto (que durante un tiempo estuvo prohibido). Con el tiempo, se creará un teatro dedicado exclusivamente al género, el Teatro Nacional de la Opéra-Comique. La

es-ES

01:41:36

Concierto Tanea nº 3, 021024

Podcast de Opus Organicum ·

2024/10/02

Michael Haydn nace en Rohrau (Austria) el año 1732. Es hermano del compositor Joseph Haydn. Se formó como niño de coro en la catedral de Viena. Entre 1757-63 fue maestro de la capilla del obispo de Grosswardein. En 1763 entra al servicio de la corte y es nombrado Konzertmeister del príncipe-arzobispo de Salzburgo. En 1777 fue nombrado organista de la iglesia de la Santa Trinidad y en 1781 organista de la catedral. Fallece en Salzburgo el año 1806.Es autor

es-ES

01:36:01

Concierto Comunero nº 4, 170924

Podcast de Opus Organicum ·

2024/09/17

La música de la Unión Soviética varió en muchos géneros y épocas. La mayor parte de ella se consideraba parte de la cultura rusa, pero otras culturas nacionales de las Repúblicas de la Unión Soviética también hicieron aportaciones significativas. El Estado soviético apoyaba a las instituciones musicales, pero también censuraba su contenido.La música clásica de la Unión Soviética se

es-ES

01:30:52

Serenata Mejorana nº 4, 120924

Podcast de Opus Organicum ·

2024/09/12

La música clásica del siglo XX fue extremadamente diversa. Comenzó con la continuación de los movimientos vigentes a finales del siglo XIX tales como el estilo romántico tardío y posromántico de Serguéi Rajmáninov, Gustav Mahler y Richard Strauss, el impresionismo de Claude Debussy y Maurice Ravel, y los fervores del nacionalismo en Latinoamérica, Norteamérica, y Europa fuera de Alemania, Francia e Italia que dominaron por

es-ES

01:35:03

Concierto Camarera nº 3, 070924

Podcast de Opus Organicum ·

2024/09/07

La música española siguió un camino singular en el Barroco respecto al resto de Europa. En un contexto de decadencia intelectual y económica pero de altos logros artísticos en otros campos, el conservadurismo y el rechazo de las influencias extranjeras dieron lugar durante todo el siglo XVII a la persistencia de formas y rasgos de estilo del siglo anterior y, en cambio, al influjo de la música popular en la culta, con sus peculiaridades rítmicas,

es-ES

01:46:28

Serenata Alejandra nº 2, 030924

Podcast de Opus Organicum ·

2024/09/03

El discípulo más conocido de Mozart fue probablemente Johann Nepomuk Hummel, a quien Mozart tomó bajo tutela en su casa de Viena durante dos años cuando era un niño. Fue una figura de transición entre el Clasicismo y el Romanticismo.Más importante es la influencia que Mozart ejerció sobre los compositores de generaciones posteriores. Después del aumento en su reputación después de su muerte, el estudio de sus partituras

es-ES

01:34:26

Concierto de Virgo, 282824

Podcast de Opus Organicum ·

2024/08/28

Muchos de los compositores que nacieron en el siglo XIX y continuaron componiendo ya entrado el siglo XX, utilizaron formas que estaban en clara conexión con la era musical previa, incluyendo a Sergei Rachmaninoff, Giacomo Puccini, Richard Strauss y Kurt Atterberg. Por otro lado, muchos de los compositores que luego fueron identificados como modernistas, escribieron en sus inicios obras con un marcado estilo romántico, como por ejemplo Igor Stravinsky (es notable su ballet El

es-ES

01:28:41

Serenata Arwen nº 4, 230824

Podcast de Opus Organicum ·

2024/08/23

Las raíces clásicas del Romanticismo (1780-1815). El movimiento literario se reflejó de varias maneras en la música del período clásico, incluyendo la obra de Mozart en la ópera alemana, la elección de las canciones y melodías que se utilizarían en trabajos comerciales y en el incremento gradual de la violencia en la expresión artística. Sin embargo, la habilidad o interés de la mayoría de los

es-ES

01:07:10

Serenata académica nº 2, 190824

Podcast de Opus Organicum ·

2024/08/19

El arte y la música como emblemas del poder. Pero también como fuente de deleite erudito. Ambas premisas se fundían en los espacios cortesanos más íntimos, poblados por músicas exquisitas y compositores refinados al servicio privilegiado de un monarca. Las cortes de dimensiones muy variadas, pero todas regidas por reyes y reinas melómanos para quienes la música era más que un simple entretenimiento. El air de cour era un tipo popular

es-ES

01:32:07

Serenata Marilyn nº 4, 150824

Podcast de Opus Organicum ·

2024/08/15

Vísperas es el oficio divino vespertino en la Liturgia de las Horas de la Iglesia católica y la Iglesia ortodoxa. Etimológicamente procede del latín vesper, que significa "tarde". Este término se usa también en ciertas iglesias protestantes (especialmente luteranas) para describir los servicios vespertinos, y en ciertos círculos anglicanos se emplea extraoficialmente para referirse a la oración vespertina. Las oraciones de las vísperas

es-ES

24:16

Al-Ándalus nº 3, 110824

Podcast de Opus Organicum ·

2024/08/11

Se dice que la música clásica andalusí nació durante el Califato de Córdoba en el siglo IX. El músico iraquí Ziryab, músico de la corte de Abd al-Rahman II en Córdoba, muerto en el año 857, ha sido considerado históricamente como su creador. Posteriormente, el poeta, compositor y filósofo Ibn Bajjah de Zaragoza (muerto en el año 1139), dio un nuevo impulso al estilo de Ziryab tomando elementos de la

es-ES

35:45

Al-Ándalus nº2, 070824

Podcast de Opus Organicum ·

2024/08/07

Sefarad se llamaba a toda la tierra que estaba situada en los confines occidentales europeos y por ello se llamó sefardíes a los judíos que vivían en la península ibérica desde tiempos del Imperio Romano. Hay registros de canciones ya en el siglo XII de los judíos españoles instalados en Castilla, Andalucía y Aragón.Temáticas comunes en las canciones sefardíes son las amorosa, las canciones de cuna y las de boda

es-ES

41:12

Al-Ándalus nº 1, 030824

Podcast de Opus Organicum ·

2024/08/03

Se conoce como canto mozárabe (aunque una denominación más precisa sería visigótico o hispánico) a la expresión musical asociada a la liturgia hispánica, propia de la Iglesia visigoda española y que pervive hasta nuestros días.La interrelación cultural que se produjo en el territorio del Imperio romano hace muy difícil distinguir unas de otras, sobre todo cuando entran en contacto cristianos de otras áreas de

es-ES

01:28:02

Serenata Suade nº 4, 300724

Podcast de Opus Organicum ·

2024/07/30

La serenata es una forma musical concebida para orquesta de cuerda, de viento, mixta, conjunto de cámara o percusión.Fue un divertimento que alcanzó enorme popularidad durante el siglo XVIII: La serenata se tocaba, al anochecer, muchas veces al aire libre, y hacía las delicias de las veladas en los jardines de los palacios de los aristócratas. Curiosamente el nombre no deriva de sera, que en italiano es «tarde», sino de sereno, «calmado» o

es-ES

01:38:26

Concierto de Leo, 260724

Podcast de Opus Organicum ·

2024/07/26

El postromanticismo puede asociarse a un estilo concreto, más bien engloba un muy heterogéneo grupo de estilos. Tienen más afinidades musicales y culturales los románticos de la primera generación, que estos románticos tardíos. El postromanticismo musical no es otra cosa que una deseada prolongación del romanticismo en una época cada vez más desarrollada industrialmente, más compleja desde el punto de vista social y en la

es-ES

01:30:46

Damla konzerte, 220724

Podcast de Opus Organicum ·

2024/07/22

Un concierto es una expresión cultural musical en la «que se ejecutan composiciones sueltas». En el ámbito de la música clásica occidental también es la forma musical en la que los materiales melódicos, rítmicos y armónicos se combinan en una composición, determinando así la cualidad sonora global de una pieza. Designa la forma de relacionarse las diversas voces que intervienen en una pieza musical, entendiendo como

es-ES

01:42:41

Concierto progresivo nº 1, 180724

Podcast de Opus Organicum ·

2024/07/18

Se denomina Concierto progresivo a aquel de arranca en un momento determinado de la historia de la música y va sucediéndose lo más apegado posible a los cambios cronológicos de la misma. Los cambios de estilo, las diferentes escuelas, las características generales de estas y lo distintivo de los autores que los hace reconocibles al atento oído del melómano. Los estilos clásicos suelen abarcar grandes periodos de tiempo dentro de los cuales

es-ES

01:33:04

Noa suite nº 4, 140724

Podcast de Opus Organicum ·

2024/07/14

Una suite (voz francesa), en música clásica occidental y en jazz, es una forma musical compuesta por movimientos instrumentales breves, de carácter dancístico. Su origen se encuentra en los pares contrastantes de danzas del Renacimiento. Durante el Barroco fue una de las formas musicales más importantes. Sin embargo, en el mismo siglo XIX se empieza a utilizar con fuerza el término suite con otro criterio formal: es la suite como agrupamiento de

es-ES

01:41:41

Invierno austral, 100724

Podcast de Opus Organicum ·

2024/07/10

Un doble o triple concierto es un tipo de concierto en música clásica o barroca en el que los solistas se enfrentan a la orquesta. Es interesante el hecho de que los solistas sostienen un diálogo tanto entre sí como con la orquesta.Los primeros ejemplos de doble concierto se encuentran en la música barroca, desarrollados a partir del trío sonata y del Concerto grosso: los hay por ejemplo de Vivaldi o de Bach. Los de la presente sesión fueron

es-ES

170 results

Similar Podcasts

Pasquale Maassen Soundcloud

Pasquale Maassen

Marian Klose

Marian Klose

sevenism

sevenism

Dean Delray"s LET THERE BE TALK

Cactus Radio Network

Word In Your Ear

Mark Ellen, David Hepworth and Alex Gold