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依首良音（古典）

良依之约

良依之约：因为钢琴相遇，所以给你弹一辈子琴，谈一辈子爱。

music music commentary

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03:24

钢琴演奏：拉赫玛尼诺夫《幻想小品集》Op.3 第4首《小丑》

依首良音（古典） ·

2025/06/06

杜尚儒中国, 27岁钢琴演奏：拉赫玛尼诺夫《幻想小品集》Op.3 第4首《小丑》；RACHMANINOV "Polichinelle" from Morceaux de fantaisie, op. 3；该曲创作于1892年，属于拉赫玛尼诺夫19岁时的早期作品，与《升c小调前奏曲》同属Op.3套曲。标题"Polichinelle"源自意大利即兴喜剧中的滑稽丑角形象，音乐充满戏谑与夸张的对比。#钢琴# #钢琴教程# #音乐推荐#

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08:59

钢琴演奏：斯克里亚宾《B小调幻想曲》Op. 28

依首良音（古典） ·

2025/06/06

杜尚儒中国, 27岁钢琴演奏：斯克里亚宾《B小调幻想曲》Op. 28；SCRIABIN Fantasy in B Minor, op. 28；作于1900年，是斯克里亚宾中期风格转型的代表作，融合浪漫主义抒情性与早期神秘主义和声实验57。全曲时长约9-10分钟，采用单乐章自由曲式。‌主题部分‌（0:00-3:15）：右手旋律需突出半音化线条的张力，左手和弦进行强调低音声部导向性。‌中部展开‌（4:30-6:50）：连续增六和弦制造音响紧张度，建议采用分层踏板控制共鸣。‌尾声华彩‌（8:20-结尾）：双手交叉演奏的快速音群需保持清晰度，参考Sofronitsky的弱音踏板处理。#钢琴# #钢琴教程# #音乐推荐#

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09:11

钢琴演奏：贝多芬《g小调幻想曲》Op. 77

依首良音（古典） ·

2025/06/06

杜尚儒中国, 27岁钢琴演奏：贝多芬《g小调幻想曲》Op. 77；BEETHOVEN Fantasia, op. 77；创作于1809年，是贝多芬中期风格转型的代表作之一，融合古典形式与浪漫主义即兴性，展现其对传统框架的突破。标题"幻想曲"（Fantasia）暗示其自由结构，全曲由多个对比段落无间断连接而成。引子‌（1-14小节）：g小调音阶瀑布式下行开场，随后转入降A大调引入新素材，体现即兴华彩特点。‌A段‌（15-38小节）：降B大调6/8拍快板，主题愉悦明亮，结尾通过d小调属和弦琶音制造张力。‌中部对比段落‌：包含降A大调慢板、B大调快板及变奏段落，速度与调性频繁转换形成戏剧性对比。#钢琴# #钢琴教程# #音乐推荐#

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10:59

钢琴演奏：肖斯塔科维奇《D大调第一钢琴奏鸣曲》Op. 12

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2025/06/06

Vitaly Starikov 以色列/俄罗斯, 30岁钢琴演奏：肖斯塔科维奇《D大调第一钢琴奏鸣曲》Op. 12；SHOSTAKOVICH Sonata No. 1, op. 12；创作于1926年，是肖斯塔科维奇19岁时完成的首部钢琴奏鸣曲，体现其早期新古典主义倾向与实验性和声探索。题献给挚友列夫·奥博林（Lev Oborin），后者在1927年首届肖邦国际钢琴比赛中夺冠。单乐章奏鸣曲式（约12分钟），但内部包含快-慢-快三段式结构；#钢琴# #钢琴教程# #音乐推荐#

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10:18

钢琴演奏：肖邦《E大调第四谐谑曲》Op. 54

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2025/06/06

Vitaly Starikov 以色列/俄罗斯, 30岁钢琴演奏：肖邦《E大调第四谐谑曲》Op. 54；CHOPIN Scherzo No. 4 in E Major, op. 54；肖邦四首谐谑曲中唯一采用大调（E大调）的作品，创作于1842年，展现明亮色彩与舞蹈性，突破传统谐谑曲的戏剧冲突模式。‌主题A‌（1-64小节）：右手跳跃音型模仿波兰民间舞蹈节奏，左手持续三拍子律动需保持轻盈。‌中部B段‌（65-128小节）：转为B大调，旋律如夜曲般抒情，踏板需分层处理以突出内声部线条。‌尾声‌（329-结尾）：双手八度快速跑动要求颗粒感与力度平衡，参考鲁宾斯坦1972年录音的弹性速度处理。#钢琴# #钢琴教程# #音乐推荐#

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10:34

钢琴演奏：巴赫《升f小调托卡塔》BWV 910

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2025/06/06

Vitaly Starikov 以色列/俄罗斯, 30岁钢琴演奏：巴赫《升f小调托卡塔》BWV 910；BACH Toccata in F-sharp Minor, BWV 910；创作于1708-1717年间，属巴赫早期管风琴作品转型为键盘独奏的代表作，反映布克斯泰乌德（Buxtehude）幻想风格的影响。全曲采用意大利托卡塔传统结构：自由即兴段落与赋格段交替，共包含5个对比性段落。‌开场托卡塔‌（1-35小节）：右手快速音阶与分解和弦交替，需突出即兴感（推荐古尔德1994年版的弹性速度处理）。‌赋格段‌（36-89小节）：三声部结构，主题含特征性增四度跳进（需严格保持对位线条清晰）。‌终段急板‌（Presto e staccato）：双手交替断奏模仿管风琴踏板效果，肯尼斯·吉尔伯特（Kenneth Gilbert）版速度达=152。#钢琴# #钢琴教程# #音乐推荐#

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13:53

钢琴演奏；瓦格纳-李斯特《汤豪瑟序曲》

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2025/06/05

蔡阳睿中国, 24岁钢琴演奏；瓦格纳-李斯特《汤豪瑟序曲》；WAGNER–LISZT Overture to Tannhäuser；原作为瓦格纳1845年歌剧《汤豪瑟》序曲，李斯特1860年将其改编为钢琴独奏版（S.442），属其"交响诗钢琴化"代表作。改编保留了原版管弦乐的戏剧张力，通过钢琴化的织体重构（如第42-58小节的双手八度模仿铜管群）实现交响效果。‌引子‌（Lento）：采用原剧"朝圣者合唱"主题，通过连续属七和弦营造宗教肃穆感。‌快板主体‌：奏鸣曲式变形，展开部（第89-112小节）左手需模拟定音鼓滚奏效果。‌尾声‌（Maestoso）：李斯特新增的华彩段，包含双手交叉演奏的钟声模仿技法。#钢琴# #钢琴教程# #音乐推荐#

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09:15

钢琴演奏；VINE Five Bagatelles

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2025/06/05

蔡阳睿中国, 24岁钢琴演奏；VINE Five Bagatelles；澳大利亚作曲家Carl Vine于1994年创作的现代钢琴组曲，由5首性格迥异的短曲组成，融合新古典主义结构与爵士节奏元素。第4首标记为"quaver = 126c."（八分音符=126拍），需严格遵循速度指示以表现机械律动感。‌第4乐章‌：右手持续三连音与左手切分音的对位需使用节拍器分层练习，建议先以=60慢速对齐。‌第5乐章‌：第23-28小节双手交叉演奏时需注意手腕放松，避免肌肉紧张。#钢琴# #钢琴教程# #音乐推荐#

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11:09

钢琴演奏；巴赫《D大调托卡塔》BWV 912

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2025/06/05

蔡阳睿中国, 24岁钢琴演奏；巴赫《D大调托卡塔》BWV 912;BACH Toccata in D Major, BWV 912;包含7个对比段落，融合即兴式前奏与赋格段落，典型巴洛克托卡塔风格。第2段"Allegro"采用三声部模仿对位，右手十六分音符跑动需保持清晰度。终段运用减七和弦连锁进行，营造戏剧张力。技术难点‌：第2段快速音群建议采用非连奏（non legato）触键。‌风格把握‌：对比羽管键琴（吉尔伯特版）与现代钢琴（古尔德版）的音色差异。#钢琴# #钢琴教程# #音乐推荐#

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10:06

钢琴演奏：古诺-李斯特《浮士德圆舞曲》

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2025/06/05

Elia Cecino 意大利, 23岁钢琴演奏：古诺-李斯特《浮士德圆舞曲》；GOUNOD–LISZT Waltz from the Opera Faust；改编自古诺歌剧《浮士德》第二幕的著名圆舞曲段落，李斯特通过钢琴语言再现了原作的华丽舞会场景。李斯特的改编保留了歌剧中的旋律线条，同时注入典型的李斯特式炫技元素（如快速八度与华彩段。采用维也纳圆舞曲结构，但通过频繁的转调（降E大调至降A大调）和密集和弦增强戏剧性。中段包含李斯特标志性的半音阶跑动，需注意第42-58小节的指法优化。#钢琴# #钢琴教程# #音乐推荐#

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22:13

钢琴演奏：贝多芬《G大调第十六钢琴奏鸣曲》Op.31 No.1

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2025/06/05

Elia Cecino 意大利, 23岁钢琴演奏：贝多芬《G大调第十六钢琴奏鸣曲》Op.31 No.1；BEETHOVEN Sonata No. 16 in G Major, op. 31, no. 1；作于1801-1802年，属Op.31三首奏鸣曲之一，标志贝多芬中期风格转型，未呈献给特定赞助人。车尔尼记载贝多芬曾表示此作为"新方向"的探索，融合古典形式与早期浪漫主义元素。第一乐章‌主部主题由附点节奏（.）与三连音构成，副部主题采用波浪式旋律与半音阶渐弱处理。‌技术难点‌：第30-38小节右手跑动需保持速度稳定，避免加速；第128-134小节建议每小节换踏板以强化交响效果。‌第二乐章‌降A大调中段通过粗犷主题与C大调主段形成色彩对比，诺特波姆称其伴奏"类似吉他琴音"。‌第三乐章‌回旋主题第三次再现时改为八度强化，尾声替代最终主部段落，形成倒装再现。#钢琴# #钢琴教程# #音乐推荐#

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10:19

钢琴演奏：肖斯塔科维奇《降B大调前奏曲与赋格》Op. 87 No. 21

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2025/06/05

Elia Cecino 意大利, 23岁钢琴演奏：肖斯塔科维奇《降B大调前奏曲与赋格》Op. 87 No. 21；SHOSTAKOVICH Prelude and Fugue in B-flat Major, op. 87, no. 21；作于1950-1951年，属《24首前奏曲与赋格》系列，灵感源自巴赫《平均律钢琴曲集》，融合俄罗斯民族风格与现代技法。降B大调（No.21）为全集中技术难度较高的篇章，需平衡巴洛克形式与浪漫主义表现力。‌前奏曲‌：抒情性主题，采用三声部对位，中段出现半音化模进。‌赋格曲‌：四声部结构，主题含跳进音型，展开部使用倒影与密接和应技法。技术难点‌：赋格第45-52小节需严格保持主题进入时的力度对比（建议用分段慢练）。‌音乐处理‌：前奏曲中段转调部分（第18-25小节）可参考贾莱特的rubato处理。#钢琴# #钢琴教程# #音乐推荐#

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16:36

钢琴演奏：李斯特《但丁读后感：近似奏鸣曲的幻想曲》

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2025/06/04

重森光太郎日本, 25岁钢琴演奏：李斯特《但丁读后感：近似奏鸣曲的幻想曲》；LISZT Après une lecture du Dante: Fantasia quasi Sonata；灵感源自雨果诗歌《但丁读后感》，属《旅游岁月》第二集《意大利》的终曲，融合奏鸣曲式与幻想曲自由结构。‌地狱部分‌（开头-5'30"）：连续减七和弦与半音阶下行象征《神曲》地狱篇，需突出左手八度颤音的压迫感。‌炼狱过渡‌（6'15"-9'40"）：降D大调主题表现救赎希望，注意声部层次（如第78小节高音旋律线需保持legato）。‌天堂华彩‌（14'20"-结尾）：双手交叉演奏的泛音段落象征神圣之光，建议参考阿劳（Claudio Arrau）的踏板处理。#钢琴# #钢琴教程# #音乐推荐#

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10:20

钢琴演奏：斯克里亚宾《升G小调第二钢琴奏鸣曲"幻想奏鸣曲"》Op. 19

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2025/06/04

重森光太郎日本, 25岁钢琴演奏：斯克里亚宾《升G小调第二钢琴奏鸣曲"幻想奏鸣曲"》Op. 19；SCRIABIN Sonata No. 2 in G-sharp Minor, op. 19 "Sonata-Fantasy"；第一乐章‌采用奏鸣曲式，主题以升G小调呈现，左手琶音织体与右手旋律形成"海浪般"的涌动感。发展部运用频繁的转调（B大调至E大调）与半音化和声，体现早期斯克里亚宾的和声实验。‌第二乐章‌3/4拍与6/8拍的交替节奏，技术难点集中在右手的快速双音与左手的跳跃低音。中段（第52-89小节）出现全音阶片段，预示作曲家后期神秘主义风格。#钢琴# #钢琴教程# #音乐推荐#

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05:30

钢琴演奏：肖邦《E大调夜曲》Op. 62 No. 2

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2025/06/04

重森光太郎日本, 25岁钢琴演奏：肖邦《E大调夜曲》Op. 62 No. 2；CHOPIN Nocturne in E Major, op. 62, no. 2；‌右手旋律‌：需处理如"液态金属"般的连奏线条，尤其注意第5小节E-F#-G音程的伪自然音阶实为全音阶陷阱。‌左手伴奏‌：钟摆式分解和弦需保持低音C#的持续感，中段八度进行（第49小节起）要求精准力度控制。‌速度控制‌：中段升c小调段落（第35-54小节）建议采用弹性速度，与主部形成20%对比。‌踏板使用‌：避免过度依赖延音踏板，第17-22小节可采用1/2踏板营造朦胧效果。#钢琴# #钢琴教程# #音乐推荐#

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14:32

钢琴演奏：阿尔贝托·吉纳斯特拉《第一钢琴奏鸣曲》Op. 22

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2025/06/04

Pedro López Salas 西班牙, 27岁钢琴演奏：阿尔贝托·吉纳斯特拉《第一钢琴奏鸣曲》Op. 22；GINASTERA Sonata No. 1, op. 22；完成于1952年，受宾夕法尼亚女子学院委托为匹兹堡现代音乐节创作，1953年在奥斯陆国际当代音乐协会首演。标志吉纳斯特拉创作第三阶段转型，融合新古典主义结构、表现主义技法和阿根廷民族元素。运用高乔牧人音乐节奏动机（如马拉姆贝节奏型）、十二音列技术及复节奏（如第一乐章7/8与5/8交替）。和声上频繁使用增四度、小二度碰撞等现代音响，第二乐章含全音阶片段。#钢琴# #钢琴教程# #音乐推荐#

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12:36

钢琴演奏：莫扎特《C大调第十钢琴奏鸣曲》K.330

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2025/06/04

Pedro López Salas 西班牙, 27岁钢琴演奏：莫扎特《C大调第十钢琴奏鸣曲》K.330；MOZART Sonata No. 10 in C Major, K. 330；‌触键技巧‌：第一乐章需区分连奏（legato）与非连奏（non legato）触键，尤其注意展开部十六分音符的清晰度。‌踏板使用‌：第二乐章建议采用1/4踏板制造朦胧和声效果，避免浪漫派式的过度延音。‌结构把握‌：第三乐章再现部前需预留力度对比空间（如第98-105小节渐弱处理）。#钢琴# #钢琴教程# #音乐推荐#

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29:51

钢琴演奏：普罗科菲耶夫《降B大调第八钢琴奏鸣曲》Op. 84

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2025/06/03

Chaeyoung Park 韩国, 27岁钢琴演奏：普罗科菲耶夫《降B大调第八钢琴奏鸣曲》Op. 84；PROKOFIEV Sonata No. 8 in B-flat Major, op. 84；创作于1944年，属普罗科菲耶夫"战争时期三部曲"（Op. 82-84）的终章，反映二战期间复杂的社会情绪。融合新古典主义结构（如清晰的三乐章布局）与现代和声语言（增四度、多调性片段）。第一乐章：主题源自未完成的歌剧素材，通过B-A-C-H动机变形构建；中段"inquieto"采用机械节奏型预示《第七奏鸣曲》风格。第二乐章：高频使用平行七和弦与全音阶片段，与拉威尔《夜之幽灵》形成跨时空呼应。第三乐章：终曲包含7/8与5/8节拍交替，需注意第134-147小节左手大跳的技术处理方案。#钢琴# #钢琴教程# #音乐推荐#

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02:37

钢琴演奏：拉赫玛尼诺夫《升G小调前奏曲》op. 32, no. 12

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2025/06/03

Chaeyoung Park 韩国, 27岁钢琴演奏：拉赫玛尼诺夫《升G小调前奏曲》op. 32, no. 12；RACHMANINOV Prelude in G-sharp Minor, op. 32, no. 12；该曲是拉赫玛尼诺夫《13首前奏曲》（Op. 32）中的第12首，以升G小调创作，融合戏剧性高潮与抒情段落，展现晚期浪漫主义风格特色。作为钢琴独奏经典，常被用于音乐会及录音专辑中。#钢琴# #钢琴教程# #音乐推荐#

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02:50

钢琴演奏：拉赫玛尼诺夫《G大调前奏曲》Op. 32, No. 5

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2025/06/03

Chaeyoung Park 韩国, 27岁钢琴演奏：拉赫玛尼诺夫《G大调前奏曲》Op. 32, No. 5；RACHMANINOV Prelude in G Major, op. 32, no. 5；拉赫玛尼诺夫的这部作品是其24首钢琴前奏曲中的代表作，创作于1910年，融合了浪漫主义晚期风格与俄罗斯民族音乐元素，以抒情旋律与复杂和声织体著称。运用属九和弦变形（如G-B-D-F#-A），营造朦胧光影效果与悬疑感。以三连音与复合拍子（如6/8拍）为基础，推动情绪渐进升华。大跨度琶音（超八度）与快速音群转换，需精准触键控制（p至f瞬时变化）。#钢琴# #钢琴教程# #音乐推荐#

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