El dramaturg Pau Miró té dues obres pendents d'estrena en una mateixa temporada: primer arriba "Una història real" a la Villarroel, dirigida per ell mateix; i al febrer, "Eva contra Eva" al Romea. Avui ve a parlar-nos de John Ford, un cineasta cabdal que va viure el pas del mut al sonor i del blanc i negre al color, un home famós pels seus westerns que va tocar molts altres gèneres, sempre pendent de la psicologia dels personatges més que dels meravellosos paisatges que retratava, començant pel de

Les novel·les de Lewis Carroll "Alícia al país de les meravelles" i "Alícia a través del mirall" han estat font inesgotable d'adaptacions musicals. El teatre també ha intentat donar veu al món absurd, colorit i enigmàtic d'Alícia... però és realment possible fer-ho?

Aquest estiu moria Harold Prince, director i productor d'espectacles tan emblemàtics com "West Side story", "Fiddler on the roof" o "Cabaret". Dediquem el programa a la seva memòria, i especialment a l'impacte que va deixar en el teatre musical del segle XX les seves obres en col·laboració amb Stephen Sondheim.

Fausto Fernández, redactor de "Fotogramas" i col·laborador de "La finestra indiscreta" de Catalunya Ràdio entre molts altres mitjans, és una de les persones que més pel·lícules ha vist del país, i probablement del món sencer. Amb els seus coneixements enciclopèdics, ens convida a reivindicar una figura oblidada de la història del cine: Robert Clouse, director d'un cinema d'acció sec i sense concessions, molt diferent de les pirotècnies actuals; l'home darrere la càmera mentre Bruce Lee executava les

Com és possible que un musical francès basat en una novel·la històrica i densa aconseguís esdevenir un fenomen mundial? Intentarem analitzar el secret de l'èxit de "Les Misérables", dramatúrgicament i musicalment. I ho podem avançar: fa trampes.

La cantant i actriu Queralt Albinyana ens canta un dels temes més emocionants de "Les Misérables"... i ens demostra que a la música de l'espectacle sí que hi ha sentiments autèntics.

Aquest estiu han coincidit el 80è aniversari de l'estrena de "The wizard of Oz" i els 50 anys de la mort de la seva protagonista, Judy Garland. Una ocasió especial per repassar algunes anècdotes, rareses i versions sobre la seva popularíssima partitura. També aprofitem per entrevistar l'actor Roger Pera.

El final de la minisèrie televisiva "Fosse/Verdon" ens serveix d'excusa per parlar de la parella de director/coreògraf i ballarina més important de la història de Broadway: Bob Fosse i Gwen Verdon, una parella tan intensa en la vida real com a l'escenari.

Un programa dedicat a parlar de la tècnica i evolució del nom més important en el món de l'espectacle de la segona meitat del segle XX, Barbra Streissand, i que ens servirà de base per a una conversa sobre tècnica vocal i registres en el teatre musical amb algues expertes en la matèria.

Último programa dedicado a los actores, donde hablamos de la última película que nos quedó pendiente de Pierce Brosnan y a continuación repasamos las cuatro películas que ha realizado hasta la fecha Daniel Graig, donde además escucharemos fragmentos, bso de cada una de ella, su historia y las curiosidades y anécdotas de cada film, terminando con las noticias sobre la última película de Bond que llegará en febrero de 2020.Si te gusta lo que hacemos, comparte, y danos un LIKE, y si quieres haz

L'entrega dels premis teatrals més importants del món són una bona excusa per fer un repàs de què funciona i què no en l'escena de Broadway.

Lluís Marco és al Teatre Lliure representant "Dogville: un poble qualsevol", l'adaptació que ha fet Sílvia Munt de la pel·lícula de Lars von Trier. Però avui amb el Lluís Marco no parlem del director danès, sinó que tirem una mica més enrere i reivindiquem la figura d'un dels millors còmics italians de la història, tan eficaç en la farsa histriònica com en el drama. A les intocables, aprofitant l'èxit de la sèrie biogràfica "Fosse/Verdon", recordem l'autobiografia encoberta rodada pel mateix Fosse

La temporada vinent estarà marcada per l'estrena de "La botiga dels horrors" a Barcelona. Un espectacle que va definir la nostra generació i que va marcar el camí en tot un subgènere musical: les paròdies en clau musical dels èxits cinematogràfics.

Fa 25 anys s'estrenava la pel·lícula "The lion king" i aquest estiu torna als cinemes en una nova versió no animada. Abans ha passat pel disc i pel teatre, i s'ha convertit en un dels millors exemples de producció, explotació comercial i creació en col·laboració de la marca Disney. Ens endinsarem en els noms que van permetre, amb generositat i talent, crear una de les partitures més emocionants i poderoses del cinema per a tots els públics.

Què diferencia un compositor i un autor? És alguna cosa més que la qualitat? Aquesta setmana compararem dos musicals recents que tenen en comú haver estat escrits per dones de forta personalitat i que han gosat adoptar dos textos clàssics: Shaina Taub ("Twelfth Night") i Anaïs Mitchell (Hadestown). Un és una obra d'autor, l'altre és una obra d'encàrrec. Es nota?

La recent edició de The Jonathan Larson Project, amb temes inèdits del compositor de Rent, malgrat haver mort fa 20 anys, ens porta a preguntar-nos: Hi ha un excés de mitificació del genial compositor i la seva obra?

Tenia 90 anys i estava plenament activa. Ens ha deixat una de les cineastes més importants de la història del cinema, Agnès Varda, precursora de la Nouvelle Vague, renovadora de les formes del documental i l'autoficció, fotògrafa i creadora d'una obra tan àmplia com eclèctica. Li retem un homenatge necessari amb la periodista i professora de cinema Judith Vives. A més, afegim a la col·lecció d'intocables un títol de culte de l'animació per a adults, "Heavy metal", font d'inspiració de l'antologia de

Als nord-americans els agrada parlar d'Europa i la (suposada) passió amorosa mediterrània. Tot i els tòpics, dos musicals van aconseguir parlar-ne des del respecte i la qualitat: "Passion", d'Stephen Sondheim, de la qual se celebren 25 anys, i "The Baker's Wife", d'Stephen Schwartz.

A Europa hi ha una autèntica invasió de teatre musical americà: si voleu saber què us trobareu si viatgeu a les grans capitals del continent, aquí teniu la nostra agenda.

Antonio Banderes estrena teatre i ho fa amb una producció d'"A Chorus Line", el musical que va crear un nou llenguatge a l'escena musical dels 70. Té sentit muntar l'espectacle tal com va ser escrit, atès el caràcter únic de la seva concepció?